第六十九章 龙门

刀一耕 / 著投票加入书签

番茄小说网 www.fqxsw.io,最快更新完美人生最新章节!

    编剧很重要。

    之于电视剧,编剧和剧本,堪称灵魂,之于电影,似乎没那么重要了,大家都说,导演才是一部电影的灵魂。所以很多导演都更愿意、也更向往能去拍电影,会觉得电视剧导演LOW,电影导演才高大上。

    剧本,编剧,只是电影的一部分,甚至对于很多大导演来说,剧本干脆就可有可无,因为大家公认,电影是声光电的综合艺术,而并非像电视剧那样,是单纯的就讲一段故事——但其实呢,穷究全球数十年电影历史,尤其是近二三十年的电影发展史,就会发现,剧本之于电影,也同样重要。

    尤其是对于一部商业电影来说,剧本,更是无比的重要。

    细观影史,但凡是大卖的商业电影,无论中外,要么是导演本身就特别擅长讲故事,要么导演干脆就是编剧出身的,要么就是导演是个非常尊重编剧的人。

    概莫能外。

    在另外那个时空,香港电影的辉煌十年时期,那些卖座的大导演们,几乎每一个都是资深编剧,王晶、徐克、吴宇森,等等。

    斯皮尔伯格特别擅长讲故事、拍故事,詹姆斯·卡梅隆是个绝对顶级的故事大师,迈克尔·贝的故事虽然讲得漏洞百出,由此博得了“爆炸贝”的雅号,但其实,他特别清楚观众爱看什么,而且故事节奏把握的相当好,再到牛叉的诺兰兄弟,等等等等。

    把视线放到国内,国师早期那些被众口一词称赞的片子,大多是改编自原著,而且即便是改编自原著,也必须由专业编剧来操刀,不能导演说怎么拍就怎么拍——道理很简单,那时候没有商业电影公司,你想拍片子,得走各地电影厂的流程,电影厂里都养着编剧呢,你要是不用编剧,不等于抢人家工作、砸人家饭碗吗?这是体制所不允许的。

    而且实话说,即便到了国师的《红高粱》在柏林拿了奖,一时间名声大噪,但是在体制内,也就是个新锐导演而已,他没那么大牌子可以为所欲为。

    所以,《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《活着》,都拍的真好。那些电影,虽然可能其实并没给国师带来多少经济利益,但真的,奠定了他身为国师的稳固基础,成为他后期一遍遍捞钱的最大根源。

    后来,商业了,国师备受追捧,手里的权力无限大,想怎么拍就怎么拍——因为大家都觉得,那是张国师啊!他那么屌,我一个外行怎么可以插手?

    然后,他真的开始为所欲为了,于是他的片子从故事性上,开始没法看了!

    你再怎么大师,再怎么镜头美学、色彩美学,故事讲成那个渣样,让我怎么给你打两星以上的分数啊?给你两颗星,其中一颗都是给《活着》的!

    因为《活着》几乎值六颗星。

    扯远了!

    放到当下这个时空里,毛病几乎完全一样。

    一众大导演,一旦达到了某种高度,就真的是有点目中无人的感觉了,从秦渭到杜维运,到刘承章,清一色的炫技,然后,他们扑了。

    反观李谦,从以电视剧《新白娘子传奇》出道,到《我的野蛮女友》中对镜头把握的稚嫩,到《黄飞鸿》的成熟,《红高粱》的爆发,再到《黑客帝国》的近乎大成,他的在讲故事之外的其它电影表达能力,始终都在稳步的提升之中,但他拍的电影的票房,却一直都是在当时的市场环境下国内最顶级的。

    为什么?为什么《我的野蛮女友》镜头稚嫩,也一样大卖?让他一个初初入门的新人导演,就此在电影导演这个位子上也一举成名了?

    而到了《黑客帝国》,居然就这样子的一飞冲天?

    说白了,原因就一个,他始终坚持故事才是一部商业电影的核心!

    技术手段再牛逼,导演才华再横溢,都要拿来为故事服务,才能打造出优秀的好看的商业电影。否则,重心一旦偏离开故事,侧重于美术也好,人文内涵也好,炫目的特效也好,都必然面临或这样或那样的失败。

    举个例子,一百年拍文艺片,靠拿奖过日子的墨镜王,终于勉强认真点的去讲了一段故事,其实讲的还是不算太好,但是在保持了原有逼格不丢的前提下,票房顿时就爆了!

    真以为全国那么多观众是奔着墨镜王的逼格去的?

    说白了,首先还是看故事。

    而回到当下这个时空的2004年,《龙门客栈》的故事拿出来,绝对是顶级的——事实上,别管哪个时空,这个故事都是相当好的故事。

    而金汉虽然骨子里还是那个深度的文艺导演,但他毕竟也是拍过《流星花园》和《浪漫满屋》这种青春偶像剧的人,讲故事,他会。

    把故事讲得流畅,但又时时刻刻保证不流于俗套,时时刻刻都能展露一点点文艺导演对于镜头语言的那种把握,那种美感……才是他这部电影最大的追求。

    …………

    采访和互动环节过后,嘉宾和记者们对于“预估六亿票房”的震惊尚未消散,电影已经开始了。

    但这部片子,李谦已经看过三个版本了。

    现如今的这个公映版,他甚至是一遍又一遍的,在一周的时间内,先后看了五六遍的——金汉是导演,方柏锦是监制,但他李谦才是第一制片人。这部电影怎么拍,是金汉和方柏锦的事儿,剪成什么样拿出去跟观众见面,最终还是得李谦来负责拍板。所以他只好一遍又一遍的看。

    再所以……电影再好,看了那么多遍,再加上在另外那个时空也刷过不知道多少遍,真是没什么瘾了。

    当然,在他看来,这一版比徐侠客那一版要好!

    论美术功底,徐克很难说比方柏锦还牛逼,论镜头的掌控能力,他在学院派大牛金汉这种技术狂面前,也占不了什么上风。

    唯一的一点就是,不知道是不是先入为主的关系,徐克那一版里的老板娘,在李谦看来,实在是太成功了,那个角色所带给李谦的印象,也实在是太深刻了,以至于,尽管何颖玉在这一版里虽然绝对是超常发挥了,这个老板娘演得也绝对堪称出彩,甚至在李谦看来,就冲这个角色,已经可以帮这丫头预定好今年年底的最佳女主角了,但是……没原版好。

    这个真的是没办法的事情。

    当然,这个世界上看过张曼玉版《新龙门客栈》的,就只有他一个人。

    对于这个时空的所有观众来说,何颖玉版的老板娘,和金汉版的《龙门客栈》,就是他们对这个故事、对这部电影的第一印象。

    他们也会先入为主的。

    …………

    不管是不是为了宣传的需要,金汉都很乐意把李谦这个制片人兼编剧,说成是《龙门客栈》的主创人员。

    事实上,现在的他初初涉足商业电影制作,底气当然不会太足,也就当然更乐意于多争取到一些让影片票房大爆的有利因素。

    拉何颖玉入组出演老板娘金镶玉,和每逢采访必提李谦,只是这种策略的一部分而已。

    但其实,这部片子真的是独特的“金汉风格”。

    大漠的长镜头雄浑大气,而又不失细腻柔美,很多的镜头拍得异常的考究,光影、明暗、深浅、人物,画面很有诗意。

    实话说,他绝没有愧对自己顺天电影学院的出身。

    而且,他把何颖玉和程素瓶都拍得特别美——当初选他来为廖辽和何润卿拍MV,包括到后来让他去给明湖文化执导几部偶像剧,最初的确就是因为这个,因为他很善于通过自己的调教和捕捉,把女演员最美的那个角度拍出来。

    简单说,这部片子拥有史诗级的质感。

    但李谦看得懒洋洋的。

    他没有跟金汉、何颖玉他们一样坐到第一排去,除了宣传所需之外,尽管掌控无处不在,但他一直都在努力地淡化自己对这部电影的影响。

    他希望能由此培养出金汉对执导这一类商业电影的信心。

    电影放映了十几分钟,他坐在第四排的位置,悄悄地扭头往后看,嘉宾们、观众们、影评人们和记者们,都看得无比专注。

    白玉京忽然趴过来,跟他咬耳朵,“感觉拍的很厉害啊!”

    李谦也咬回去,“老金本来就很厉害。”

    白玉京点了点头。

    又看五分钟,她再次趴过来,“你最近很闲?我听说你一天天的在公司待着,不是发呆写东西,就是泡妞,为什么不找我喝酒去?”

    李谦扭头瞥了她一眼,心说我找你干嘛!

    大家好友已满,友好度100+,但彼此都默认不适合再进一步,那我就算喝酒,也不找你啊,我去找人家程素瓶小姐姐多好,又陪喝又陪睡,关键是她酒量浅,俩人喝完两瓶红酒,小姐姐浑身上下的皮肤都红润润的,哪像你个老酒鬼,千杯不醉,有什么意思!

    当然,这个话是肯定不能这么说的,于是李谦说:“我最近在录歌,不喝酒啊!”

    白玉京隐蔽地冲李谦竖起中指。

    录歌神马的,纯粹借口,你听说过歌手在录歌期间每天烟斗雪茄不离手的么?酒当然也应该是可以喝的呀!

    随后她又问:“录了几首了?什么时候录完?”

    李谦也没多想,就说:“录了六首了,不过不着急,最近想出去玩几天,算是放个假。”

    白玉京毫不犹豫地说:“去哪儿?带我一块儿呗?”

    李谦瞬间有点尴尬,吭哧了一下,才凑过去,小声说:“小冰最近刚忙完一阵子,缠着我,非得想出去度个假,我是陪她出去。”

    白玉京翻个白眼儿,不太高兴。

    那显然嘛,李谦要带谢冰出去度假,人家你侬我侬柔情蜜意的,她当然就不太适合跟着去当电灯泡了。

    李谦只好说:“回头,回头!回头等闲了,咱找个地儿,一块儿去!”

    …………

    电影很好看,但白玉京有点小郁闷。

    等到电影放映完了,一帮主创人员很亢奋,一帮记者、观众也都很亢奋,掌声显得格外的热烈,而且掌声稍一落下,就有不少记者试图发问。

    眼看很多记者眼巴巴地盯着何颖玉和金汉,就跟饿狼盯上了肉一样,首映仪式临时决定增加一段采访环节。

    反正电影上映嘛,宣传肯定是多多益善。

    事实上,金汉版《龙门客栈》在这个时空的第一次亮相,带给现场这两百多观众的观影体验,绝对是震撼级别的。

    没有像传统的武侠片那样,把目光放到行侠仗义上,或者去凸显侠义人物的高大上上,而是在把宏大的时代背景,复杂的人物斗争,都浓缩到了一个小小的边塞客栈之内,简直是教科书一般的小景写大情。

    而且电影中的三位主角,都异常的出彩。

    周智豫的周淮安,程素瓶的邱莫言,当然,要说最夺目的,肯定还是何颖玉饰演的客栈老板娘金镶玉。

    一举一动,风骚入骨。

    关键这个人物立得住——什么叫立得住?在讲故事的角度来说,一个人有自己独特的性格、身份、地位、爱好等基本人设,并不能算是立住了。这个人物所做的事情、他的一举一动,都要完全遵循着自己的性格去出发才行。

    而在《龙门客栈》发生的这一段故事里,三个人物,都立住了。

    尤其是老板娘金镶玉,非但立住了,而且无比鲜活!

    于是,增加的采访一开始,大家首先就把问题都对准了何颖玉。

    有了《黑客帝国》的全球票房大爆,傻子都知道,何颖玉在全球范围内已经一战成名,她甚至可以算是目前除廖辽之外,在全球范围内辨识度最高、人气也最高的中国女性了。

    而现在,在应邀前来的这帮记者和影评人看完了《龙门客栈》的首映之后,大家心里的直觉在毫不犹豫地传达一个信息:这部戏何颖玉又要爆!

    这演技,简直炸裂!

    绝对是她出道和成名以来的最巅峰!

    完全是预定了今年年底国内两大电影奖项影后的节奏!

    那你可想而知,当然要赶紧多采访几句,等到电影上映之后,可就有的写了!

    当然,这些事儿跟白玉京无关。

    那边电影结束,主办方临时决定要再追加一个采访的环节之后,老白待的没趣味,就和不少看完了电影也决定要走的人一起出来了。

    等回到自己的车里,她就直接给助理打电话,让她给自己订一张飞法国的机票——反正在国内暂时也没事儿干,也不想接戏,就继续去盯着那酒庄的谈判去吧!